當然，樣批評黃老大實在是有點苛刻。
他這個從90年代中期就致力書寫網絡的趨勢與市場觀察家，有個名聞遠播的「數位之牆」網站。很多台灣媒體都被授權使用這個網站的觀點與看法，其實也無可厚非，像黃老大這樣十年如一日的專心書寫的確少見。我其實還是挺佩服的。
只不過，這都怪此次來北京的路上我翻閱了二月的管理雜誌，裡面摘錄黃老大關於數位音樂行銷的文章，題名是：「數位音樂的行銷難題」（各位可以在此獲取這篇文章全文）。我看了之後有點失望，畢竟黃老大說的現象觀察跟2000年初許多國內外的趨勢家預測的沒啥兩樣。我這樣批評，主要原因是因為，早在2000年7月的時候我曾經在goodforus電子報裡發表自己對於數位音樂的未來看法。題名是：「重新思考未來的商業模式」。部分的行銷方法就已經很具體了，而那時候的我還未見今天數位音樂的榮景跟發展呢。。。

透過，。。。情境的消費，包括現場演唱會，週邊產品，電子硬體，等等非靠實質流通方可達成的消費，還有產業結構改變，比如說音樂創作和製造合併的手段都可能為唱片公司和歌手製造利潤。

事隔5載，「數位音樂的行銷難題」這篇文章在面臨當下數位音樂獲利問題時，依舊沒有提出具體解決方法。僅僅模擬兩可一筆帶過。我瞭解許多寫手不像我有寒暑年假，悠悠哉哉，他時間稀少珍貴的同時，我還是鼓勵老大要認真點，給我們好的、精緻的、有解決辦法的東西。阿們。。。
數位音樂如何透過綑綁附加服務獲利呢？我只知道，更多的音樂愛好者，會希望把金錢投放在能夠給予更進一步音樂介紹與評賞服務的板塊。因為以現在的環境，音樂取得太容易，而只聽音樂但是卻不知到欣賞音樂的人太多了，這跟年輕一代孩子們善於抄寫卻不會「撰寫」的概念是一樣的。我相信越來越多獨立自主性高的聽眾，會需要有人引導帶領進入更容易進入的世界音樂殿堂，而一個好的音樂評賞與介紹人（或者是刊物），就是附加服務的的獲利來源。此外，像Radiotime這樣提供串流音樂離線錄音服務的方式，也是短期可以達到獲利目的方法之一。無論如何，賣原料的時代已經過了，加工增值服務的確比過去幾十載的老音樂產業來的更為細緻而且多變。
人說工程師到死都要解決問題，我的工程師態度幾十年時間依舊影子不變，掉不了。呵呵。